Mudar-se para um apartamento que já passou por uma reforma completa tem suas vantagens práticas, mas traz um desafio complexo: como fazer aquele lugar parecer seu sem quebrar uma única parede? No caso da estilista Camila Chain, a resposta para o seu apartamento em Higienópolis, São Paulo, veio através de uma curadoria muito pessoal de arte, mobiliário vintage e marcenaria sob medida.

O desafio de não fazer obra

Quando Camila e o marido encontraram o imóvel de 1978, a parte estrutural e os acabamentos básicos já estavam prontos. Para dar alma ao espaço, eles chamaram o arquiteto Sarkis, do escritório Pascale Semerdiani, que também é um amigo próximo da família.

“O apartamento já estava reformado quando chegamos. O desafio era outro: imprimir identidade em um espaço que já existia. Criar conceito, alma, pertencimento — só através da marcenaria e das escolhas de linguagem.”

A inspiração do projeto veio das experiências de viagem de Camila por hotéis ao redor do mundo, buscando aquela sensação de conforto onde as coisas parecem no lugar certo sem esforço. O briefing foi baseado puramente na relação de confiança e na convivência com o arquiteto.

Soluções de marcenaria e ajustes de layout

Como a estrutura era intocável, o projeto se concentrou em móveis fixos e painéis para delimitar os espaços:

• O anteparo da entrada e o sofá embutido: Desenhados por Sarkis para organizar o fluxo da sala de estar.

• A floreira sob medida: Uma solução simples instalada na janela da sala com o único objetivo de esconder a visão direta do prédio vizinho, garantindo privacidade.

• O banco de palha: Uma peça que acompanha a extensão da sala, trazendo textura ao ambiente.

Um mix de estilos (sem medo do contraste)

A decoração do apartamento transita entre a base mais limpa e minimalista do arquiteto e o lado mais carregado e maximalista de Camila, que conta com a ajuda de sua tia decoradora, Maricela Acuri. O resultado é uma mistura de peças que contam histórias:

• Mobiliário afetivo: Itens como as cadeiras de Sérgio Rodrigues e o sofá de Simone Kost vieram do endereço anterior.

• Garimpos e detalhes: Almofadas estampadas dividem espaço com uma fruteira da Vista Alegre e peças de família no bar.

• O tapete listrado: Uma peça com efeito 3D que diverte a família, embora os amigos brinquem dizendo que parece o “Tigrão” do desenho animado.

A coleção de arte é outro ponto forte e muito pessoal. O casal mescla obras de galerias conhecidas — como trabalhos de Adriano Costa, Daniel Sigman e Fernanda Galvão — com fotografias tiradas pelo próprio marido na fazenda da família.

Do garimpo em Nova York para o ateliê

Durante a conversa, Camila também compartilha como sua paixão pelo vintage influencia seu trabalho na moda. Em uma viagem focada em pesquisa para seu ateliê, ela encontrou em uma feira especializada alguns raros fragmentos de Renda de Bruxelas datados de 1903. Esses retalhos históricos são usados de forma pontual em seus vestidos de noiva sob medida, garantindo que cada peça seja de fato única.

A área íntimo e a vida real com crianças

Na área íntima, as soluções priorizaram a funcionalidade para os filhos de Camila. O prédio antigo contava originalmente com uma suíte americana gigantesca. A solução para o layout foi dividir o banheiro exatamente ao meio, criando duas suítes independentes e compactas.

Os quartos das crianças, projetados pela Bacla, trazem ideias lúdicas e práticas para o dia a dia:

• Quarto do filho: Conta com uma marcenaria que inclui um “esconderijo” abaixo da cama e um papel de parede imantado para brincadeiras.

• Quarto da filha: Um espaço que acompanha o crescimento dela e exibe marcas de uso real, como as coleções de adesivos que ela mesma cola nas paredes e móveis.

O apartamento de Camila mostra que decorar não precisa ser sinônimo de quebra-quebra. Com boa marcenaria, curadoria de arte e desapego de fórmulas prontas, é possível transformar uma estrutura padrão em um lar com personalidade de sobra.