Casa de 1940 ganha soluções contemporâneas e design brasileiro

08 jan, 2026 | Acima de 200 m2, Cidade

Fotos: Nadia Bach / Divulgação
Escritório: Natália Lemos Arquitetura
Produção visual: Andrea Brito Velho
Área: 650m²
Localização: Rio de Janeiro

Assinado pela arquiteta Natália Lemos, o projeto desta casa de 650m² na Zona Sul do Rio de Janeiro revela uma reforma que equilibra restauração, soluções contemporâneas e uma forte carga afetiva. Construída no final dos anos 1940 por Rolph W. Huther, a residência foi erguida a pedido dos avós maternos da atual moradora, húngaros que chegaram ao Brasil após a guerra em busca de um novo começo. Hoje, o imóvel abriga um casal e seus dois filhos adolescentes, e carrega, em cada ambiente, fragmentos dessa história que atravessa gerações.

Distribuída em três pavimentos, a casa foi reorganizada para privilegiar o convívio e as celebrações, desejo central dos moradores. No térreo, sala de estar, hall de entrada, cozinha, sala de jantar, lavabo, escritório e varanda gourmet se conectam de forma fluida, criando um percurso contínuo entre os espaços sociais. No andar superior, fica a suíte do casal, enquanto o subsolo abriga um spa, reforçando a ideia de casa pensada tanto para receber quanto para o descanso.

“A principal intervenção foi a incorporação da varanda gourmet à arquitetura original. Para isso, optamos por uma cobertura leve — em metal branco, policarbonato e junco natural — que respeita o volume existente e garante uma integração fluida com a sala.”

Outra transformação importante aconteceu na área de serviço, que foi demolida para ampliar a cozinha e dar lugar à nova sala de jantar. O ambiente passou a ser coberto por uma estrutura metálica com fechamento em vidro e ganhou conexão direta com um jardim de inverno, garantindo abundante iluminação natural ao longo do dia. Claraboias já existentes no quarto e na suíte do casal foram mantidas, reforçando a entrada de luz e a relação com o exterior.

A restauração cuidadosa dos pisos, forros e esquadrias originais foi essencial para preservar a atmosfera da casa. A sala de estar e a suíte do casal passaram por esse processo minucioso, que valoriza o desenho original da construção e cria um pano de fundo elegante para a decoração. O projeto revela atenção aos detalhes e um respeito quase artesanal pela memória arquitetônica do imóvel.

Na decoração, o protagonismo é do acervo familiar, combinado a garimpos e peças do design brasileiro. A moradora participou ativamente da curadoria, trazendo objetos carregados de significado: obras de arte herdadas, como o quadro Cacaueiro, de Januário de Oliveira, e uma obra de Djanira; o carrinho de chá transformado em bar; cerâmicas produzidas por ela mesma; um pufe recebido de presente; e uma bicicleta vintage trazida de Portugal pelo marido, restaurada e exibida na sala.

“A decoração combina peças que já faziam parte do nosso acervo com outras que fui garimpando ao longo do tempo. Adoro buscar móveis e obras de arte que reflitam nossa personalidade — seja em sites de revenda, feiras de rua, viagens ou até na casa dos meus pais, de onde ‘empresto’ alguns itens por tempo indeterminado.”

O mobiliário dialoga com esse espírito afetivo ao reunir criações de nomes consagrados do design brasileiro, como os bancos Toti, de Bernardo Figueiredo, o banquinho Mocho, de Sergio Rodrigues, a poltrona Gisele, de Aristeu Pires, e as cadeiras Helga, do Estudiobola. A paleta neutra, baseada em pedra, madeira e tijolinho aparente, contrasta com paredes e esquadrias brancas, enquanto os pontos de cor surgem nas obras de arte, tecidos, vegetação e nos azulejos originais da cozinha.

“O maior desafio foi preservar esses azulejos. Restauramos cada peça individualmente e, em alguns trechos, encomendamos novos exemplares pintados à mão com a mesma estampa, garantindo a continuidade estética e o resgate fiel da atmosfera original.”